รางวัลออสการ์เตือนใจเราว่าทำไมเราถึงต้องการภาพยนตร์อินดี้มากขึ้น

(SeaPRwire) –   ในงานประกาศรางวัลออสการ์ปีนี้ ภาพยนตร์อินดี้จะได้รับการเฉลิมฉลองอย่างงดงาม ตั้งแต่ ถึง ถึง เราดำรงอยู่ ในอุตสาหกรรมที่ชื่นชมเรื่องราวที่ยั่วยุและท้าทายบรรทัดฐาน แต่ในขณะที่ Sean Baker ผู้กำกับที่ได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์จาก Anora กล่าว ในงาน Spirit Awards เมื่อเร็ว ๆ นี้ รูปแบบที่มอบรูปปั้นทองคำมากมายนั้นมีการเคลือบทองและกำลังแตก

ด้วยแรงกดดันทางการเมืองและเศรษฐกิจล่าสุด ผู้มีอำนาจในการตัดสินใจได้ถอยกลับไปสู่ “ความปลอดภัย” และอนุมัติแฟรนไชส์ที่ได้รับการพิสูจน์แล้ว แต่มักจะมีการตัดสินใจเหล่านี้ส่งผลให้เกิดเรื่องราวที่เป็นสูตรสำเร็จที่แฟน ๆ บ่น แม้แต่ในหมู่แฟน ๆ แฟรนไชส์ที่ทุ่มเทมากที่สุด ในทางตรงกันข้าม ภาพยนตร์อินดี้เป็นแหล่งเพาะพันธุ์สำหรับการแสดงออกอย่างสร้างสรรค์และความก้าวหน้าทางสังคมเสมอมา โครงการดังกล่าวมีความหมายเหมือนกันกับเรื่องราวที่ “ขับเคลื่อนด้วยจุดประสงค์” ซึ่งเป็นเรื่องราวที่ไม่เพียงแต่ให้ความบันเทิง แต่ยังให้ความกระจ่างแก่เสียงที่หลากหลายและความจริงที่ไม่เคยบอกเล่า ท้าทายและขยายความเข้าใจของเราเกี่ยวกับโลก

ลองพิจารณาผู้ได้รับการเสนอชื่ออิสระที่ได้รับการยกย่องในปีนี้: พนักงานบริการทางเพศที่ต่อสู้เพื่อความเป็นอิสระ ผู้ลี้ภัยที่แสวงหาอนาคตในดินแดนแห่งพันธสัญญา พระคาร์ดินัลที่คำนึงถึงศรัทธาของเขาท่ามกลางเรื่องอื้อฉาว เหล่านี้ไม่ใช่ตัวเอกฮอลลีวูดทั่วไป แต่แนวโน้มของการเฉลิมฉลองตัวละครที่แหวกแนวนี้ไม่ใช่เรื่องใหม่ ผู้ชนะรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมทุกเรื่องในทศวรรษที่ผ่านมาล้วนขับเคลื่อนด้วยจุดประสงค์ ไม่ว่าจะเปิดโปงความอยุติธรรมเชิงระบบ (12 Years A Slave, Spotlight, Oppenheimer) หรือจับภาพประสบการณ์ที่ไม่ได้รับการเป็นตัวแทน (Moonlight, Birdman, Green Book, Parasite, Nomadland, CODA, Everything Everywhere All At Once) ภาพยนตร์เหล่านี้ไม่ได้ให้ความบันเทิงเท่านั้น แต่ยังกระตุ้น ท้าทาย และกำหนดวัฒนธรรมใหม่ และเป็นธุรกิจที่ยอดเยี่ยม: ภาพยนตร์ในประเทศที่ทำรายได้สูงสุดเจ็ดในสิบเรื่องเมื่อปีที่แล้วขับเคลื่อนด้วยจุดประสงค์ และ นำหรือนำร่วมโดยผู้หญิง ซึ่งตอกย้ำว่านักแสดงที่หลากหลายให้ผลลัพธ์ทางการค้าที่ดีกว่าเนื่องจากนักวิเคราะห์สงสัยว่ามันขยายการดึงดูดผู้ชมของพวกเขา เรื่องราวที่กล้าหาญ ครอบคลุม และกระตุ้นความคิดไม่ได้มีไว้สำหรับฉากเท่านั้น แต่เป็นการแสดงที่ดี

ถึงกระนั้น อุตสาหกรรมภาพยนตร์อินดี้ก็อยู่ในสภาวะที่ดำรงอยู่ไม่ได้ ผลกระทบที่ตามมาจากการระบาดใหญ่และรูปแบบการจัดจำหน่ายที่แตกแยกทำให้ความยั่งยืน หรือแม้แต่ความเป็นไปได้ ของอาชีพการสร้างภาพยนตร์เป็นสิ่งที่ท้าทายอย่างไม่น่าเชื่อ

นอกจากนี้ ยังมีภูมิทัศน์สื่อที่หนวกหูซึ่งทุกเสียงคิดว่าสมควรได้รับความสนใจ ข้อมูลที่ผิดพลาดแพร่กระจายโดยไม่มีการตรวจสอบ และความไว้วางใจในสถาบันต่าง ๆ เสื่อมถอยลง ในความเป็นจริงที่แตกแยกนี้ ผู้ชมอาจเหนื่อยหน่าย แต่ทุกคนยังคงต้องการความจริง เรื่องราวที่สร้างแรงบันดาลใจ เรื่องราวที่รวมเป็นหนึ่งเดียวผ่านการระบุตัวตนมากกว่าการแบ่งแยก

ภาพยนตร์อาจไม่สามารถช่วยโลกได้ แต่สามารถเปลี่ยนแปลงโลกได้ บ่อยครั้งที่การเปลี่ยนแปลงทางวัฒนธรรมนำหน้าการเปลี่ยนแปลงนโยบาย และเมื่อเราจำได้ว่าสื่อดั้งเดิมจำนวนมากที่ส่งออกไปทั่วโลกมาจากสหรัฐอเมริกา ความรับผิดชอบของเราก็กว้างขึ้น การเล่าเรื่องที่ขับเคลื่อนด้วยจุดประสงค์ไม่ใช่ความเพลิดเพลิน แต่เป็นสิ่งจำเป็น และหากภาพยนตร์อินดี้จะอยู่รอดได้ จะต้องมีรูปแบบใหม่ ซึ่งเรียนรู้จากความเคลื่อนไหวที่สร้างสรรค์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์

เรื่องราวที่ดีที่สุดคือเรื่องราวที่อร่อยก่อน จากนั้นจึงมีคุณค่าทางโภชนาการ อันที่จริง วิตามินจะลงง่ายกว่าเมื่อใส่ไอศกรีม ภาพยนตร์ที่ยั่งยืนที่สุดไม่ได้แค่พูดอะไรบางอย่าง แต่ทำอะไรบางอย่าง พวกเขาให้ความบันเทิง ดึงดูด และขนส่งก่อนที่จะสอน ท้าทาย หรือสร้างแรงบันดาลใจ

แต่เพื่อให้สามารถทำเช่นนั้นได้ ภาพยนตร์อินดี้จึงต้องการรูปแบบทางการเงินใหม่ โปรดิวเซอร์ที่ได้รับรางวัลออสการ์ครั้งหนึ่งบอกฉันว่า “เคล็ดลับของภาพยนตร์ที่ดีคือบท เคล็ดลับของภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จคือการใช้งบประมาณน้อยกว่า” การปิดตัวของ Participant Media ได้ทิ้งช่องว่างไว้ แต่ยังจุดประกายคลื่นของสตูดิโอและรูปแบบการระดมทุนที่ขับเคลื่อนด้วยจุดประสงค์ใหม่ ๆ กลุ่มต่างๆ เช่น ที่เพิ่งเปิดตัว กำลังให้ทุนแก่โครงการที่อาจต้องดิ้นรนเพื่อการสนับสนุน ผู้เข้าร่วมรายใหม่เหล่านี้ทำหน้าที่เหมือนนักลงทุนร่วมทุนในโลกเทคโนโลยี โดยให้เงินทุนระยะยาว (บ่อยครั้งที่มีอุปสรรคน้อยกว่า) ที่ไม่ได้ผูกมัดกับผลตอบแทนระยะสั้น ในการทำเช่นนั้น พวกเขาเชื่อมช่องว่างระหว่างความอยู่รอดทางการค้าและผลกระทบทางวัฒนธรรม นอกจากนี้ ภาพยนตร์อินดี้ยังสามารถช่วยให้ผู้สร้างภาพยนตร์รุ่นเยาว์ทดสอบความสามารถของตนเองได้อย่างปลอดภัยยิ่งขึ้นระหว่างทางไปสู่ภาพยนตร์ที่มีงบประมาณมากขึ้น หากพวกเขาปรารถนา สำหรับนักลงทุนจำนวนมาก การสนับสนุนอินดี้สามารถทำให้การเดิมพันที่ “ไม่ปลอดภัย” ปลอดภัยยิ่งขึ้น

การครอบงำของการเดิมพันที่ครั้งหนึ่งเคยถือว่า “ปลอดภัย” โดยอิงจากวัฒนธรรมกระแสหลักได้ตายไปแล้ว วันนี้ไม่มีนักแสดงคนใดที่สามารถรับประกันความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศระดับโลกได้อีกต่อไป และมีผู้กำกับเพียงไม่กี่คนที่ยังคงมีอำนาจดึงดูดใจเช่นนั้น เช่น Christopher Nolan ที่ฉันชื่นชอบเป็นพิเศษ คุณสมบัติที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฮอลลีวูดเริ่มต้นจากช่องเล็ก ๆ น้อย ๆ อย่าลืมว่าแฟรนไชส์ที่สร้างสรรค์และร่ำรวยที่สุดบางส่วนในประวัติศาสตร์ Marvel และ Pokémon เริ่มต้นจากหนังสือการ์ตูนและวิดีโอเกมก่อนที่จะระเบิดเป็นขุมพลังระดับโลก ชุมชนที่เล็กกว่าแต่ภักดี มีส่วนร่วม และเผยแพร่ศาสนาอย่างเข้มข้นเหล่านี้สามารถขับเคลื่อนกระแสปากต่อปาก ชดเชยค่าใช้จ่ายทางการตลาด และเติมเชื้อเพลิงให้กับความสำเร็จของภาพยนตร์ Superfan เหล่านี้มีอิทธิพลในสัดส่วนที่ไม่สมส่วนมาโดยตลอด ตัวอย่างเช่น ของผู้ที่ไปดูภาพยนตร์ ไปโรงภาพยนตร์เดือนละครั้งหรือมากกว่านั้น แต่ผู้ที่ไปดูภาพยนตร์บ่อยครั้งเหล่านี้คิดเป็น 48% ของตั๋วทั้งหมดที่ขายในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา

ผู้ชมเหล่านี้ไม่ได้ภักดีมากขึ้นเท่านั้น แต่ยังมีอิทธิพลมากขึ้นอีกด้วย แพลตฟอร์มการมีส่วนร่วมที่พวกเขาชื่นชอบ ตั้งแต่ Reddit ไปจนถึง Discord ไปจนถึง Patreon ไปจนถึง WhatNot ช่วยให้ครีเอทีฟโฆษณาที่ไม่โอ้อวดงบประมาณการตลาดระดับ Marvel สามารถขับเคลื่อนผลลัพธ์ทางการค้าที่แท้จริงได้ แม้แต่ผู้เล่นสื่อรายใหญ่ก็กำลังตระหนักถึงการเปลี่ยนแปลง แพลตฟอร์มต่างๆ เช่น Clear Channel กำลังจัดสรรพื้นที่ป้ายโฆษณาและเวลาออกอากาศให้กับการเล่าเรื่องที่ขับเคลื่อนด้วยจุดประสงค์ และงาน Grammy Awards ในรอบนี้ได้อุทิศพื้นที่ไพรม์ไทม์ที่เป็นที่ต้องการเพื่อสนับสนุนสาเหตุในท้องถิ่นในลอสแองเจลิส โดยมีศิลปินและคนดังที่เป็นแชมป์ด้านผลกระทบทางสังคม

ในโลกที่กระหายแรงบันดาลใจ ดิ้นรนเพื่อความจริง และคร่ำครวญถึงจังหวะที่ซ้ำซากจำเจของภาคต่อ เรามีโอกาสที่จะบอกเล่าเรื่องราวที่กล้าหาญ เรื่องราวที่รวมเราเข้าด้วยกัน ท้าทายเรา และผลักดันเราไปสู่ความเป็นไปได้ที่ขยายออกไป และถ้าเราจะแก้ไขความแตกแยกที่ทำให้สังคมของเราเดือดร้อน เราก็อาจจะเริ่มต้นด้วยการทำความเข้าใจซึ่งกันและกัน ฉันไม่ได้บอกว่างานศิลปะทั้งหมดต้องทำทุกอย่าง แต่สำหรับทุกครั้งที่เราหันกลับไปสร้างงานศิลปะโดยอิงจากอดีตหรือผลงานในอดีตของเรา ลองสร้างงานศิลปะด้วยความตั้งใจด้วย