ใน Bitter Christmas ของ Pedro Almodovar, ไอเดียรู้สึกคุ้นเคย แต่การห่อหุ้มก็เป็นอย่างที่น่าพึงพอใจเสมอ

(SeaPRwire) –   ถ้าคุณเป็นแฟนภาพยนตร์ของ Pedro Almodóvar ตั้งแต่เริ่มต้น หรือแม้แต่เพียงแค่ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา คุณอาจจะคุ้นเคยกับความหลงใหลอันยอดเยี่ยมของเขาแล้ว: เขาชอบผู้หญิงที่มีรูปลักษณ์โดดเด่น และเขาเขียนตัวละครที่มีความตั้งใจและซับซ้อนให้พวกเธอเล่น เขาชอบการผสมสีอันสดใสและโดดเด่น—สีเขียวไลม์แอด และสีชมพูเขตร้อน สีโอชาแดงแดดเผา และสีแดงเชอร์รี่เปรี้ยว—ทั้งในดีไซน์การผลิตและชุดเสื้อผ้า เขาใส่ใจทุกด้านของความรัก ตั้งแต่ความรักแม่ที่เรียบง่ายจนถึงพื้นที่ห้ามของความปรารถนาทางเพศ และเมื่อเร็วๆ นี้ เขาได้ต้องห่วงใยเกี่ยวกับแหล่งลึกลับของความสร้างสรรค์ของมนุษย์: ความคิดที่ดีมาจากไหน? และมีความเป็นไปได้ไหมที่เขาอาจจะใช้ความคิดหรือเวลาในการดำเนินการหมด? เขาเป็นหนึ่งในนักกำกับภาพยนตร์ที่ใจดีทางอารมณ์มากที่สุดของเรา; การแชร์มากเกินไปที่ยอดเยี่ยมของเขาไม่ใช่สิ่งที่ขัดขวาง แต่เป็นจุดสำคัญ

ข่าวดีและข่าวร้ายคือ Bitter Christmas ของ Almodóvar ซึ่งเปิดตัวในการประกวดที่ Cannes Film Festival นี้ เป็นเรื่องเดิมๆ กันอีกครั้ง ในภาพยนตร์ล่าสุดของเขา—เช่น The Room Next Door ปี 2024 ซึ่ง Tilda Swinton เล่นผู้หญิงที่เป็นโรคติดเชื้อที่ไม่สามารถรักษาได้ ซึ่งขอให้เพื่อนเก่า Julianne Moore ช่วยให้เธอเสียชีวิตอย่างมีความศักดิ์ศรี หรือ Pain and Glory ปี 2019 ที่ยอดเยี่ยม ซึ่ง Antonio Banderas ผู้ร่วมงานมานานและเป็นแรงบันดาลใจของ Almodóvar เล่นนักกำกับภาพยนตร์ที่ถูกทุกข์缠身ด้วยอาการปวดและความเบื่อหน่าย—มีคุณภาพที่นึกถึงและเกือบจะเศร้าโศก Almodóvar รู้สึกว่าตนเองแก่แล้ว—แต่แล้วใครไม่ใช่? และอีกครั้งหนึ่ง เช่นเดียวกับ Pain and Glory Bitter Christmas มีนักกำกับภาพยนตร์ คือ Elsa ของ Bárbara Lennie ซึ่งไม่เพียง แต่สูญเสียแรงบันดาลใจทางสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังต้องต่อสู้กับอาการปวดเรื้อรัง—ในกรณีของเธอ คืออาการปวดหัวรุนแรง

อย่างน้อย Elsa ไม่ได้โดดเดี่ยว และความปวดของเธอไม่ได้ทำให้เธอเป็นคนเห็นแก่ตัว: เธอพยายามโน้มน้าวเพื่อนคนหนึ่ง Patricia (Victoria Luengo) ให้ทิ้งสามีผู้ลอกลวงของเธอในที่สุด และเธอเข้าถึงเพื่อนอีกคน Natalia (Milena Smit) ซึ่งกำลังทุกข์ร้องเพราะสูญเสียลูก แต่เธอก็มีแฟนรักที่ภักดีและอายุน้อยกว่ามาก คือ Bonifacio (Patrick Criado)—สิ่งที่เขาเป็นพนักงานดับเพลิงที่ทำงานพิเศษเป็นสตริปเปอร์ เป็นสิ่งที่ฉลาดและมีไหวพริบที่สุดของ Almodóvar ในภาพยนตร์—ซึ่งเธอคิดถึงเป็นหลัง แต่เขาดูเหมือนจะรู้สึกอ่อนหวานสูงสุดสำหรับเธอ นี่เป็นเรื่องราวที่ชีวิตของผู้หญิงไม่ได้หมุนรอบชายคนใด—แต่การปฏิบัติของ Elsa ต่อแฟนของเธอไม่ใช่ความสำเร็จของฟемиนิซึมมากเท่าที่เป็นหลักฐานของความไม่ใส่ใจของเธอในฐานะมนุษย์

อาจเป็นเพราะ Elsa แฟนของเธอ และเพื่อนหญิงสองคนของเธอเป็นภาพจินตนาการของตัวละครอื่น: Raúl ซึ่งเล่นโดยนักแสดงชาวอาร์เจนตินา Leonardo Sbaraglia กำลังมองหาคีย์สำหรับภาพยนตร์ถัดไปของเขาโดยไม่มีเป้าหมาย จนสุดท้ายตัดสินใจใช้เรื่องราวจากชีวิตจริงของผู้ช่วยภักดีของเขา Mónica (Aitana Sánchez-Gijón) ซึ่งได้ทำงานกับเขาเป็นปี แต่เพิ่งออกจากงานเพื่อช่วยเพื่อนสนิทจัดการกับทะเล灾难 เนื้อเรื่องหนึ่งฝังอยู่ในอีกหนึ่ง; เรื่องราวของ Raúl ซึ่งตั้งในปี 2026 เป็นชีวิต “จริง” ในขณะที่เรื่องราวของ Elsa ซึ่งเกิดขึ้นในปี 2004 เป็นสร้างสรรค์ของเขา แต่เขาดูเหมือนไม่รู้ว่าประสบการณ์ชีวิตของคนอื่นไม่พร้อมที่จะถูกนำไปใช้ และความยืนยันของเขาที่จะทำเช่นนั้นกลายเป็นรูปแบบของความเห็นแก่ตัวของการสร้างสรรค์ทางศิลปะ และเขาก็มี “Bonifacio” ในชีวิตของเขา คือ Santi ของ Quim Gutiérrez ปuzzle Jenga ของความคล้ายคลึงกันเริ่มรู้สึกน่ากลัวเล็กน้อย และอาจจะฉลาดเกินไปและเป็นเท็จ

แม้กระนั้น Bitter Christmas ก็สนุกมากที่จะดูจนคุณเกือบจะบังคับตัวเองให้เชื่อว่า Almodóvar ไม่ได้แค่ปรับปรุงใหม่ด้วยบางจังหวะที่รู้สึกคุ้นเคยเกินไปบางส่วนของความห่วงใยล่าสุดของเขา การผสมสีลายเซ็นของเขาเป็นที่ชื่นชอบอย่างถูกต้อง: เมื่อ Elena โยนเสื้อคลุมสีแดง pillar-box ทับเสื้อสเวตเตอร์สีโคบอลต์ คุณอาจจะรู้สึกราบรื่นราวกับที่ตายไปและไปสู่สวรรค์ Almodóvar (ดีไซน์การผลิตของภาพยนตร์นี้เป็นงานของ Antxon Gómez ผู้ร่วมงานมานานของนักกำกับ; ชุดเสื้อผ้าเป็นงานของ Paco Delgado) เพลงประกอบโดย Alberto Inglesias ซึ่งทำงานร่วมกับ Almodóvar บ่อยครั้ง มีคุณภาพที่อุดมสมบูรณ์ มีลักษณะละครโดดเด่น และ Sirkian—มันช่วยนำภาพยนตร์ผ่านช่วงยากๆ บางส่วน ในที่สุด Bitter Christmas อาจไม่คิดถึงหรือลึกซึ้งเท่าที่มันพยายามจะเป็น ไม่ผิดที่จะคาดหวังอะไรเพิ่มเติมจาก Almodóvar มากกว่าการอุ้มไหล่ที่เศร้าโศกในรูปแบบภาพยนตร์ ซึ่งอาจจะสรุปได้ว่า “การสร้างสรรค์ยาก แต่เป็นสิ่งเดียวที่ทำให้ฉันรู้สึกมีชีวิต!” แต่จากนั้น Rossy De Palma ปรากฏตัวในฉากสั้นๆ เพียงหนึ่งฉาก ด้วยใบหน้าที่น่าทึ่ง Modigliani-meets-Picasso และคุณจะทันใดนั้นจำได้ว่าทำไมแม้แต่ภาพยนตร์เล็กๆ ของ Almodóvar ก็รู้สึกเหมือนบ้านเรา มาเพื่อสี เหตุการณ์ละครโดดเด่น ใบหน้า และการแชร์มากเกินไป มันยากที่จะได้มากพอจากความมากเกินไปของ Almodóvar